周文彰:努力提高诗词创作水平——在内蒙古诗词学会座谈时的讲话

努力提高诗词创作水平——在内蒙古诗词学会座谈时的讲话

周文彰

（2022年7月3日）

各位诗友：

这次我是应内蒙古自治区直属机关工委的邀请来呼和浩特的，昨天晚上参加一个会议，今天上午作了一个讲座。昨晚会后11点，看看今天返京前有两个小时的空余，就临时联系贾学义会长，想到内蒙古自治区诗词学会来看看。没有想到来了这么多诗友、有这么好的诗词活动场所，更没有想到贾会长刚才讲了几句就欢迎我讲话，让我措手不及。讲什么呢？临时想出一个题目：努力提高诗词创作水平。把中华优秀传统文化中最经典的精神食粮奉献给大众，这是我们的责任，更是我们的追求。下面，我想从三个层次来谈谈这个话题。

一、提高诗词创作水平的切入点

既然提高诗词创作水平，是我们每个诗人的责任和追求，那么，怎么提高呢？这就需要我们共同努力来破题。我想是不是可以从这几个方面作为努力的切入点。

（一）从创作题材入手提高诗词创作水平

在社会生活中，在人们的日常交往中，有很多题材值得我们用诗词来表达。现在，正如大家所看到的，山水田园、春夏秋冬、风霜雨雪、迎来送往、花前月下、爱恨情仇、甚至四时节气、酱醋茶酒等等，都被无数诗人词家写成了诗词作品。就是说，诗词的题材已经无所不包了，这是一个正常现象，今后还有更多的社会、经济、文化、生活领域将逐渐被诗词作者所青睐。

如果从提高诗词创作水平这个角度来看，我们就要对题材进行更广泛、更深入地发现和挖掘。我们可以见到什么就写什么，想到什么就写什么，这是诗人的个性化选择；也可以有意识地做一些调研和策划，发掘和筛选一些更有新意、更有趣味的题材来写。

什么叫有新意、有趣味的题材呢？就是能够反映时代风貌、反映时代进步、反映时代呼声、代表我们这个时代标志的，还有人民群众的所爱所恨所盼所愿，还有当今时代更为广泛的大众空间、各阶层的劳动者以及他们的工作状态或生存环境等等。

题材问题，也就是诗词反映什么、讴歌什么、追求什么、鞭笞什么的问题。诗词写什么、怎么写，是诗词创作的重大问题，值得我们好好研究、用心谋划。毛泽东主席甚至主张诗词“要写重大题材”，他的诗词很多都是关于中国革命和社会主义建设的重大题材。习近平总书记一再号召文艺工作者“承担记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的使命，勇于回答时代课题，从当代中国的伟大创造中发现创作的主题、捕捉创新的灵感，深刻反映我们这个时代的历史巨变，描绘我们这个时代的精神图谱，为时代画像、为时代立传、为时代明德”。（2019年3月4日参加全国政协文艺界、社科界联组会议的讲话）中华诗词学会组织全国诗人写的《百年诗颂》已经出版，写的就是我们党100年的奋斗历程这样一个重大题材。如果更多诗人都这么去做了，那么我们的诗词作品就不会仅仅停留在身边的人物和现象上，可能会更加贴近时代、深入到社会生活的各个触角。即使我们所熟悉的事物和现象，也能够挖掘出很多我们平时所不曾想到内涵、不曾有过的思考。

让诗词题材更加贴近时代，更加贴近生活，更加贴近大众，可以有助于我们从创作起点上提高水平。

（二）从用词入手提高诗词创作水平

确定了题材之后，我们用什么样的“砖瓦”和“木料”把它们搭建成一座诗词的小屋或者一座恢弘的诗词大厦呢？这个“砖瓦”和“木料”就是词汇。诗的用词一直是诗词界关注的又一重大课题，也是值得研究的重要问题，因为用什么词、怎么用词，直接关系到诗词创作水平。所以，写诗必须“炼字”。“僧推月下门”最后被改成“僧敲月下门”，就是诗词史上“炼字”的经典案例，被传颂至今。

为了提高诗词创作水平，今天我们仍然需要反复琢磨，选用合适的词来表达我们已确定的题材。一首诗词16个字、20个字、28个字、56个字、100个字……，如何把选定的题材刻画得惟妙惟肖、动人心扉、夺人眼球，这是我们必须要下的一个苦功夫。不少人说过写诗要少用成语；一个成语，合乎题意又合平仄，用来确实省力，但艺术效果却不一定好。我们还要杜绝标语口号，因为标语口号不合乎诗的审美要求。日常俗语也要慎用，因为它们太“平”，有的太“俗”。如果反复“炼字”，反复琢磨推敲，这肯定是提高诗词创作水平的切入点。

诗中用词的另一个重要话题，就是反映时代新事物、新风貌的词汇，能不能直接入诗？这个话题如果认识不一致，那么有新意的题材写出诗来还是老面孔，因为新词如“高铁”“互联网”“快递”等，在古诗中没有出现过，很可能被认为“不是诗的语言”，而只好把“高铁”化用为“长龙”之类。可是，用“老词”表现“新事”还能反映时代的变化吗？如果代表时代特色的“新词”不能用而要用“老词”去代替，那么若干年以后，后人怎么判定这些诗是在中国特色社会主义新时代写的呢？我们现在经常通过《诗经》、通过苏东坡等人的诗词研究那些遥远时代的生产方式、生活习惯、人际交往、风俗民情，因为《诗经》、苏东坡等人的诗词大量使用了他们那个时代的词汇。如果我们都依照古人用过的词汇来创作诗词，就难以真正反映新时代，难以在古人的基础上创造出崭新的诗词意象。有鉴于此，我写了《强化诗中用词的时代性》一文，估计你们看过，我这里不再重复。后来，我又根据新词入诗过程中容易出现的一些偏颇，分别给扬州、潍坊诗友写信以补充我的想法。这篇文章和两封信都收入了我即将出版的《会长的使命——源自中华诗词学会的体验》一书中。这是一孔之见，不一定对。希望有更多的人来研究“新词入诗”问题。

（三）从手法入手提高诗词创作水平

手法就是诗词创作的表现技巧。比如按时间顺序来描写还是逆时针倒叙呢？是就物写物、就事论事还是用拟人化的手法呢？是用赋笔手法呢，还是使用比兴手法？格律诗词的韵律是固定的，而表现手法却是无穷的。同样的题材，不同的表现手法，就会写出不同韵味的诗词。所以，如果我们在表现手法上多下一点功夫，也能提高诗词创作水平。

古诗的很多表现手法十分高明，值得我们好好学习。赋、比、兴就是常用的表现手法。赋这一表现手法就是直接陈述；比，就是是用比喻来描绘事物、表达思想感情；兴这一手法，就是借事开头来引起诗人所要表达的思想感情，此即“先言他物以引起所咏之辞也”。毛泽东主席说他的《卜算子·咏梅》是反修正主义的，他用的手法就是比兴，目的在于寄托，即托物言志。

诗词写作教程一类的书不知大家读过没有？最好精读一两本，这是诗词创作理论。虽然懂得诗词创作理论不一定就能写好诗词，但创作诗词是需要理论指导的。诗词写作教科书把诗词手法分得很细，我有印象的修辞手法，像拟人、借代、夸张等；有描写手法，如白描、渲染、虚实结合等；有抒情方式，如是直接抒情还是间接抒情，这就是我们平时所讲的直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等不同抒情方式。赋、比、兴有说是表达方式，有说是章法技巧。我们不必区分得那么严格，把它们都看作是表现手法、写作手段也是可以的。各种手法都离不开想象，丰富的想象既是诗词的一大特点，也是最重要的一种表现手法。当然还有象征手法，如以松树象征英雄气概，以梅花象征高尚品格，以明月代表美好事物等各种表现手法都是应该学习和化用的，也是我们提高诗词创作水平、淡化“老干体”色彩所必不可少的写作技巧。

当然，就我个人阅读习惯，我喜欢主题明确、语言明白的诗词。有的诗词写得云遮雾罩，不看注释根本不知道要表达什么意思，读起来颇费劲。在交流中，很多诗人和读者都赞同这个观点。

（四）从意境入手提高诗词创作水平

诗词特别讲究意境。有无意境，成为诗词是否精彩的重要标准；不同的意境，会给人不同的感受。好的意境呢，让你赞不绝口，让你爱不释手，让你陶醉其中。如果没有意境，诗词题材选得很好，用词也有时代性，表现手法上也做了一番变化，但没有营造出一个良好的意境来，诗词也就索然无味。

最近中国传媒大学校长在毕业典礼上带着学生朗诵一首苏东坡的《定风波》，这事在网上火了，苏东坡的这首诗也火了。苏东坡被贬黄州，一次野外归来遇雨，又无雨具。他拄竹杖着草鞋，在别人看来甚为狼狈。可是他不这么看，把这件事写成了一首《定风波》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”整首词幽默诙谐、乐观豁达，写出了在困难、逆境面前的积极态度，写出了面对坎坷人生和仕途的坦荡胸襟，显得意境高远，潇洒自如。

苏东坡的案例给我们树立了鲜明的榜样。我们在选好题材之后，就要在创作出什么样的诗词意境上下功夫、动脑子。

所有以上四点，都在于构思。构思，是作者对诗词在内容、形式、手法等各个方面的思维活动。要提高诗词创作水平，关键在构思。

二、提高诗词创作水平的路径

题材定了，用词也知道推敲了，知道使用不同表现手法了，知道要着力创造意境了，那么，怎么才能达到提高诗词创作水平的愿望呢？这里有个办法或路径问题。

（一）反复打磨

我觉得第一重要的是反复打磨。一定要反复打磨！人们早就认识到文章是改出来的，而诗词呢，是雕琢出来的，是一字一字地琢磨出来的。换一个字，诗味就有变化，甚至是质的变化。我为了治腰痛坚持游泳，写了一首绝句《泳池》，尾句先是“多姿竞咏葆青春”，总觉得俗就放下了，很久以后突然冒出一个“秀”字，男女老少“济济一堂”，是在“多姿竞咏秀青春”啊！感觉诗味立马就起了一点小小的变化。

所以，诗稿初成，不要急于出手，把它放一放，过若干天再来看看，可能会发现原来的不足，就有了修改的路子。如果让它沉淀沉淀，摆上一二年之后再来看，可能又会从旧作中看到新的问题。所以我们写诗啊，在创作上需要时间和空间的双重积淀。遇有必须短期交稿的应酬之作，没有多少时间沉淀。但基本上放一天还是可以的，我们就把它放一放，捂一捂，然后再琢磨琢磨，绝对是有好处的。当然，一些快手出口成诗，未必需要这样，但绝大多数好诗是经过反复修改的。

（二）相互切磋

诗人之间，结交一二挚友，把作品相互发一发，真心实意地征求意见，有时给你改一两个字，诗味诗意就会不一样。一位著名诗人祝贺中华诗词学会五代会召开的五律，写成之后，发给多位同仁，要求大家提意见。最后他对这些意见认真地作了回复，讲了吸收和不吸收的思考，写得清清楚楚。他写诗很有名，功底也很厚，还这样征求意见，追求诗的完美，值得我们学习。

这就启发我们，无论何人，都要放下架子，甘当小学生。毛主席写诗，就有请郭沫若、胡乔木、臧克家等人提意见的故事。其实，请别人帮你改诗，不低架子，反倒体现出一种胸襟、一种境界。2008年，中组部在国家行政学院举办省部级领导干部英语强化班，一位部长作为上一届学员来介绍学习经验，他说，我们这么大年纪学英语就是要有“不要脸”的态度，逢人就用英语说话，不要怕说不好，不开口怎么能把英语学好呢？这句话让我们这届学员特别受益。我们写诗同样需要放下架子，虚心求教，相互帮助。当年孔老夫子说“三人行必有我师”，一个圣人尚且如此，更何况我们这些凡人呢！

我任中华诗词学会会长后，讲话有时事先写了稿子，有时讲了之后根据录音整理，凡是我感到没有把握的，发表之前会请诗词界几个同志看一看，看有什么不妥。因为我入诗词界的时间短，不了解的事情很多，讲的不准确甚至讲错了，就不合适。请同志们把把关，就会少出笑话、不说错话。

（三）鉴别比较

鉴别比较，就是同样题材的诗，比如送别诗、咏物诗、山水诗，看看当代著名诗人是怎么写的，古诗是怎么写的，从中寻找差距、寻找灵感。我们学书法，临摹是不二法门。临摹这个关过不去，书法不可能写好。王铎是明代著名书法家，他是半天临摹半天创作，临摹就是临摹经典书法作品。这样一个书法大家还坚持临摹，值得我们效仿。我们学诗词也有“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”的说法，“熟读”然后下笔，会受到很多启发，也会有修改的路子。

这个方法，我就用过。我有一本书叫《诗咏运河》，是用诗词描写隋唐大运河、京杭大运河、浙东运河沿岸的36个城市、58个世界遗产点、还有六条世界运河。我就看过古人是怎么写诗怀古的，比如读李白的《登金陵凤凰台》。通过鉴别比较有助于我们提高诗词创作水平。

当然，提高诗词创作水平的路径较多，大家可能各有高招，我就讲这三条。

三、提高诗词创作水平的根基

提高诗词创作水平的根本在于提高自身素质。怎么提高？至少可以从以下三个方面入手。

（一）多读诗词经典

古人作品，一直传承到今天，经久不衰，就成了经典。经典具有权威性和典范性，多读经典是我们一个永久的基本功。古人留下了大量经典诗词值得我们反复品味，从中吸取灵感。我想问问大家有没有做到每天读经典，可能很多人都做不到。我们要把读经典作为打牢诗词创作基本功的必修课，每天都能读几首诗词经典，反复咀嚼，从中体悟，从题材、用词、手法到意境来学习领会。这应该养成习惯，坚持下去，久久为功，必有收获。

（二）提高文化修养

要想提高诗词创作水平，仅仅停留在诗词的范围内是难以奏效的。它需要我们多方面的文化素质，哲学的、历史学的、社会学的、民族学的、语言学的、修辞学的、美学的，心理学的，等等。从事诗词创作，哲学社会科学或者人文社会科学的书，我们读多少本都不多余，可以充实我们的知识储备，学习多种思维方式、多种研究方法。所以诗人要多读书，多读经典书。我反复告诫我的博士研究生少看文章多读书，看文章给我们的知识是鸡零狗碎，不成系统，只有一本一本地读书，才能够有系统的知识积累。有人告诉我，一些人除了写诗，连个应用文都写不好，更不要说去写理论方面的文章了。这个课需要补。

（三）深入实际生活

我们天天都在生活当中，还要深入生活吗？真的需要。今年“五一”劳动节写劳动者的诗，就被人找出了一些违背生活常识的诗句，批评作者脱离生活，比如说环卫工人不怕“雨雪风霜”“惊雷闪电”在清扫，实际生活有这种情况吗？比如把快递小哥起早贪黑送货写成是“甘于奉献”的“高大上”，这合乎事实吗？听听这些批评是有好处的。写生活就要熟悉生活，写普通百姓就要深入他们之中，了解他们的生活和工作是什么、为什么、怎么样，这样写出来的诗就会更加靠谱、更加贴切。

最后，我要说明，讲如何提高诗词创作水平这个话题，需要专家、需要高手来讲。我这里只是结合自己学写诗词的体会为大家提供一些参考线索，供大家深究和拓展。更多地是出于希望。

祝大家在诗词创作上有新水平和新成就。